NARU

• Facebook
• X
• Discord
• Email

| MUSIC PRODUCTION COURSE |

- คอร์สเรียนการผลิตเพลง -

คอร์สเรียนสำหรับผู้ที่สนใจในด้านการผลิตดนตรี อยากจะทำผลงานเพลงหรืองานด้านเสียงได้ด้วยตัวเอง
ไม่มีพื้นฐานทางดนตรีเลยก็สามารถเรียนได้ ผมทำคอร์สนี้ขึ้นมาเพราะ
อยากจะให้ทุกคนมีโอกาสที่จะได้เรียนรู้เกี่ยวกับการทำเพลงมากขึ้น
ในปัจจุบันแม้จะมีสื่อออนไลน์มากมายให้เราได้เรียนรู้ แต่หลายครั้งก็ไม่สามารถทำความเข้าใจได้หมด
ไม่เห็นภาพ ไม่รู้ต้องเริ่มยังไง ไปยังไงต่อ จับทางไม่ถูก หาข้อมูลยาก
อาจจะหาที่เรียนจริงจังได้ยาก และ อาจจะมีต้นทุนที่ค่อนข้างสูง
ผมเลยอยากให้ทุกคนเข้าถึงความรู้ตรงนี้ได้ง่ายขึ้นจากคอร์สของผมครับ
และอยากทำให้บุคคลทั่วไปได้รับรู้ถึงคุณค่าของงานดนตรีมากขึ้นด้วยครับ 🥺

ซึ่งคอร์สทั้งหมดผมก็จะเปิดสอนในแบบ Online ผ่าน Discord
เรียนตัวต่อตัวเท่านั้น และ อาจจะมีคลาสพิเศษที่เป็นกิจกรรมให้ได้เรียนกลุ่มกันบ้างครับ
ซึ่งสำหรับคนที่สนใจอยากเรียนสิ่งที่คุณจะต้องมีคือ

- คอร์สที่เปิดสอน -

คอร์สปูพื้นฐานทางดนตรี และ เทคโนโลยีดนตรีเบื้องต้น สำหรับผู้ที่สนใจในการทำเพลง / การมิกซ์เสียง / Sound Design
คอร์สนี้เหมาะกับผู้เริ่มต้น หรือ ไม่มีพื้นฐานทางดนตรีมา ( แนะนำให้เรียนคอร์สนี้ก่อน )
เนื้อหาภายในคลาส ทุกคนจะได้เรียนรู้เกี่ยวกับ เครื่องดนตรี / ทฤษฎีดนตรีเบื้องต้น / ความรู้ทั่วไปเกี่ยวกับดนตรี
/ การทำเพลงเบื้องต้น / อุปกรณ์ต่างๆและวิธีการใช้ และ อื่นๆ อีกมากมาย

| สำหรับผู้เริ่มต้น ทดลองเรียนได้ฟรี 1 ครั้ง ( 1 ชั่วโมง ) |
^{* การทดลองเรียนส่วนใหญ่จะเป็นการแนะนำให้รู้จักกับพื้นฐานดนตรีเบื้องต้น และ พูดคุยเกี่ยวกับความสนใจด้านดนตรี}

• คลิกดูรายละเอียดของคอร์ส

เป็นคอร์สเทคโนโลยีดนตรี สำหรับผู้ที่อยากจะเรียนรู้วิธีการ Editing & Mixing เสียงร้องโดยเฉพาะ
คอร์สนี้จะเหมาะกับผู้ที่พอมีพื้นฐานทางด้านดนตรีมาบ้าง หรือ ใช้โปรแกรมทำเพลงพอเป็น หรือ เคยเรียนคอร์สที่หนึ่งมาก่อน
เนื้อหาภายในคลาส ทุกคนจะได้เรียนรู้ตั้งแต่ การอัดเสียง / การ Edit ( Tuning & Timing )
/ การ Mix เสียงร้องกับดนตรี Instrumental / วิธีการใช้ FX ต่างๆกับเสียงร้อง ( EQ , Comp , Reverb )

• คลิกดูรายละเอียดของคอร์ส

เป็นคอร์สเทคโนโลยีดนตรีขั้นกลาง สำหรับผู้ที่มีพื้นฐานแน่นแล้ว หรือ ผ่านจากคอร์สที่หนึ่งมาแล้ว
คอร์สนี้จะลงลึกในการทำ Music Production มากขึ้น ให้คุณได้ลองทำเพลงจริงๆ และ เรียนรู้ที่จะต่อยอดได้
เนื้อหาภายในคลาส จะเจาะลึกไปในเรื่องของการ Arranging / Editing / Mixing & Mastering
เพื่อให้คุณสามารถทำเพลงและจบงานได้ด้วยตัวเองทุกขั้นตอน

• คลิกดูรายละเอียดของคอร์ส

- รูปแบบการเรียน -

เรียน Online ผ่าน Discord
ซึ่งในแต่ละคอร์สจะเป็นการเรียนต่อเนื่องทุกเดือน / เดือนละ 4 ครั้ง เรียนแบบตัวต่อตัว
ในคอร์สนึงอาจจะไปเร็วหรือช้าขึ้นอยู่กับตัวผู้เรียนเอง และ จะมีแบบทดสอบทุกๆเดือน เพื่อวัดความเข้าใจ
ผมจะเน้นให้ผู้เรียนเข้าใจในสิ่งที่เรียนจริงๆ เพราะฉะนั้นในคอร์สนึง ( โดยเฉพาะคอร์สแรก )
อาจจะต้องใช้เวลาค่อนข้างนานถึงจะสามารถจบคอร์สได้
แต่ผู้เรียนสามารถหยุดพักคอร์สไว้ก่อน หรือ หยุดเรียนได้ตลอด ไม่จำเป็นต้องเรียนจนจบก็ได้
( แต่อยากให้เรียนจนจบนะ 🥺 )การเรียนคอร์ส Music Production นี้ ผมออกแบบและสอนเนื้อหาเหมือนกับได้เรียนที่มหาวิทยาลัยดนตรีเลย
และ แน่นอนผู้เรียนสามารถพูดคุยสอบถามกับผมได้ตลอดครับ

- อัตราค่าเรียน -

เรียน 4 ครั้ง / เดือน | ครั้งละ 2 ชั่วโมง ( เรียนตัวต่อตัว )

ค่าเรียน : 2000 ฿ / เดือน

เรียน 4 ครั้ง / เดือน | ครั้งละ 2 ชั่วโมง ( เรียนตัวต่อตัว )

ค่าเรียน : 2000 ฿ / เดือน

เรียน 4 ครั้ง / เดือน | ครั้งละ 2 ชั่วโมง ( เรียนตัวต่อตัว )

ค่าเรียน : 3500 ฿ / เดือน

- กิจกรรมเพิ่มเติม -

- คำถามที่พบบ่อย -

A : เรียนได้แน่นอน จริงๆแล้วการเริ่มต้นจาก 0 จะสอนง่ายที่สุด เพราะจะไม่สับสนกับข้อมูลที่รู้มาอยู่แล้ว
แต่อย่างที่ผมได้บอกไป ว่าช่วงแรกจะมีสิ่งที่ต้องเรียนรู้เยอะแยะเต็มไปหมดจนสมองไหล
เพราะฉะนั้นขอแค่เตรียมใจมาเต็มที่ก็พอครับ 🔥

A : อุปกรณ์ที่ต้องมีเลยคือ คอมพิวเตอร์ หรือ อย่างน้อยที่สุดคือ Ipad ครับ
ถ้ายังไม่มีแต่มีแพลนจะซื้อไว้ คอร์สเบื้องต้นสามารถเข้ามาเรียนก่อนได้ครับ ในช่วงแรกจะเป็นการปูพื้นฐานเป็นส่วนใหญ่
เน้นอธิบายให้เข้าใจก่อน ยังไม่ค่อยมีการใช้อุปกรณ์ หรือ คอมพิวเตอร์ แต่ถ้าเรียนไปจนถึงจุดนึงก็ต้องใช้คอมพิวเตอร์แน่นอนครับ

A : เพราะผมอยากให้ทุกคนได้เข้าใจในสิ่งที่เรียนและนำไปใช้ได้จริงๆครับ การเรียนแบบต่อเนื่องและตัวต่อตัว
ทำให้ผมสามารถติดตามความคืบหน้า , ความเข้าใจของผู้เรียนได้ตลอด และ สามารถปรับเนื้อหาให้เหมาะสมกับแต่ละคนได้
การเรียนแบบวิดีโออาจจะไม่ครอบคลุมพอและขาดคนคอยช่วยไกด์ให้ ยิ่งพอเป็นเรื่องเสียงและศิลปะ ซึ่งค่อนข้างซับซ้อน
ทำให้การจะเข้าใจและได้ยินจริงๆ จำเป็นจะต้องมีคนคอยช่วยไกด์ไลน์ให้ครับ

A : จริงๆ ก็สามารถเรียนได้ครับ แต่อาจจะไม่เข้าใจถึงหลักการโดยแท้จริงในการทำงาน ( ซึ่งไม่ค่อยแนะนำ )
และ อาจจะไม่สามารถประยุกต์ใช้ในการทำงานที่หลากหลายได้ครับ แต่สำหรับบางคนที่ต้องการแค่ใช้งานส่วนตัว
เช่น มิกซ์เสียงร้องตัวเอง ก็สามารถเรียนคอร์สเสียงร้องอย่างเดียวได้ครับ ผมก็จะสอนเฉพาะเจาะจงเรื่องเสียงร้องไปให้

- ตารางลงเรียน -

Fundamental of Music & Music Technology

- Course Syllabus -
^{แผนการเรียนเบื้องต้น}

- พูดคุยทำความเข้าใจความสนใจ ความชอบ ของผู้เรียน และ เป้าหมายในการเรียน
- แนะนำเนื้อหาคร่าวๆและสิ่งที่จะได้จากการเรียนคอร์สนี้
- วัดระดับความรู้ทางดนตรีของผู้เรียน และ ทำแบบทดสอบ Pre - Test
- แนะนำสิ่งที่จำเป็น หรือ อุปกรณ์ที่ต้องใช้ในการเรียนและทำงานต่างๆ

- ทำความรู้จักกับเครื่องดนตรีประเภทต่างๆที่นิยมใช้ เช่น กีตาร์ / เบส / กลอง / เปียโน / เครื่องเป่า / ซินธิไซเซอร์
- อธิบายหน้าที่ บทบาท ส่วนประกอบของเครื่องดนตรีแต่ละชิ้น และ วิธีการใช้งานคร่าวๆ
- ทำความรู้จักกับแนวเพลงต่างๆ เช่น Pop / Rock / Metal / Blues / EDM / Jazz
- องค์ประกอบของเพลง
- Quiz สั้นๆคลายเครียด เลือกเพลงที่ชอบ มาซัก 2-3 เพลง ลองให้อธิบายว่าเป็นแนวอะไร
ใช้เครื่องดนตรีอะไรบ้าง

- ทำไมถึงต้องเรียนทฤษฎีดนตรี ?
- เรียนรู้ศัพท์และเครื่องมือทางดนตรีเบื้องต้น เช่น Tempo / Metronome / DAW
- ระดับเสียง ( Pitch )
- จังหวะ ( Rhythm )
- ขั้นคู่ ( Intervals )
- คอร์ด ( Chords )
- บันไดเสียง ( Scales )
- ทางเดินคอร์ด ( Chord Progression )
- วิธีการใช้ทฤษฎีดนตรีในการสร้างเพลง
- Key Signature & Time Signature
- Song Form

- ทำความรู้จักกับ DAW ( โปรแกรมทำเพลง ) และ แนะนำจุดเด่นแต่ละโปรแกรม
- เริ่มต้นใช้โปรแกรมทำเพลง ( ใช้โปรแกรมฟรีได้ )
- อธิบายฟังก์ชั่นต่างๆ ในโปรแกรมทำเพลง
- คำศัพท์ต่างๆที่ใช้ในโปรแกรมทำเพลง เช่น MIDI , Velocity , Plugins
- เรียนรู้การใช้งานโปรแกรมทำเพลงในการสร้างเพลง
- ลองใช้โปรแกรมอัดเสียงง่ายๆดู
- ลองใช้โปรแกรมเขียนโน้ต & คอร์ด ขึ้นมาสั้นๆ

- เริ่มต้นเรียนรู้วิธีการสร้างเพลง
- วิธีการคิดเพลง การใช้ Reference มาเป็นแหล่งอ้างอิง
- ส่วนประกอบของแต่ละท่อนในเพลง
- การจัดวางเครื่องดนตรีในเพลง
- วิธีการคิดเพลง ฝึกการคิดเสียงในหัว และ นำเอาออกมาใช้
- ลองทำดนตรีขึ้นมาสักท่อนนึง
- การ Transition ดนตรีส่งไปท่อนต่อไป
- วิธีแก้เวลาคิดเพลงต่อไม่ออก
- การทำ Sound Design เบื้องต้น
- ทำเพลงแบบง่ายๆ ให้จบ 1 เพลง

- หลังจากทำเพลงเสร็จ 1 เพลง ต้องทำอะไรต่อบ้าง ?
- อธิบายถึง Process การทำงาน Post - Production
- Editing ( Clean Noise , Gain Stage , Tuning , Timing )
- Mixing ( Balance , Panning , FX )
- Mastering ( Dynamics , Loudness )
- อธิบายถึงการทำงานในแต่ละส่วน
- เรียนรู้อุปกรณ์ต่างๆที่จะต้องใช้ในงาน Post - Production
- อธิบายถึงหลักการทำงานของอุปกรณ์แต่ละชนิด ( EQ , Compressor , Delay , Reverb )
- การจัดวางและจัดระเบียบ Tracks ให้ทำงานง่าย
- ลองจบงานเพลงให้เสร็จสมบูรณ์

- ลองฟังเพลงที่ตัวเองทำเสร็จสมบูรณ์ และ วิเคราะห์ว่าขาดเหลืออะไรไป
- ช่วยชี้แนะจุดที่ยังขาด และ แนะนำวิธีต่อยอดพัฒนา
- เอาเพลงที่ชอบมาวิเคราะห์ ว่าองค์ประกอบของเพลงมีอะไรบ้าง
- ทบทวนสิ่งที่เรียนมาทั้งหมด
- ติดปัญหาตรงไหนมากที่สุด ไม่เข้าใจตรงไหน
- คิดว่าสิ่งที่ทำได้ดีที่สุด และ ทำได้ไม่ดี ในการทำเพลงของตัวเองคืออะไร
- ทำแบบทดสอบ Post - Test ก่อนจบคอร์ส
- จบแล้ว !

Music Technology for Vocal Mixing

- Course Syllabus -
^{แผนการเรียนเบื้องต้น}

- พูดคุยทำความเข้าใจความสนใจ ความชอบ ของผู้เรียน และ เป้าหมายในการเรียน
- แนะนำเนื้อหาคร่าวๆและสิ่งที่จะได้จากการเรียนคอร์สนี้
- วัดระดับความรู้ทางดนตรีของผู้เรียน และ ทำแบบทดสอบ Pre - Test
- แนะนำสิ่งที่จำเป็น หรือ อุปกรณ์ที่ต้องใช้ในการเรียนและทำงานต่างๆ

- อธิบายถึงหลักการของ Recording
- ไมโครโฟนประเภทต่างๆ และ วิธีการใช้งาน
- Polar Pattern ของ ไมโครโฟน
- Preamp
- เทคนิคการอัดเสียงร้อง
- อธิบายถึงการใช้งานโปรแกรมทำเพลง ( DAW )
- แนะนำฟังก์ชั่นเบื้องต้นที่ใช้ในโปรแกรมทำเพลง
- ศัพท์ที่ใช้ในโปรแกรมทำเพลง
- การตั้งค่าสำหรับการอัดเสียง
- อุปกรณ์ที่จำเป็นในการอัดเสียง และ วิธีการใช้งาน
- Export ไฟล์แบบไหนถึงจะดี

- การ Edit คืออะไร ต้องทำอะไรบ้าง
- การจัดการกับไฟล์เสียงร้องก่อนที่จะมิกซ์
- Clean Noise
- Gain Stage
- Tuning & Timing
- อธิบายถึงการใช้ปลั๊กอินต่างๆในการจัดการกับเสียงร้อง
- หลักการทำงานของปลั๊กอินแต่ละชนิด
- Ear Training เพื่อใช้ในการ Tuning & Timing
- ลองจัดการกับไฟล์เสียงร้องดู

- อธิบายถึงหลักการของการ Mixing & Mastering
- หลังจากได้ไฟล์เสียงร้องที่ Edit แล้วมา ต้องทำอะไรก่อน
- Balance
- Panning
- FX
- อธิบายหลักการทำงานของเครื่องมือต่างๆที่ใช้แต่งเสียง
- คำศัพท์ต่างๆที่ต้องรู้
- Auto-Tune คืออะไร ใช้ดีไหม
- EQ
- Dynamics
- Delay & Reverb
- Modulation
- Saturation
- อธิบายวิธีการใช้งานเครื่องมือแต่ละประเภท
- แนะนำปลั๊กอินสำหรับการมิกซ์
- ลองมิกซ์เสียงร้อง
- การ Mastering คืออะไร จำเป็นไหม
- Dynamics & Loudness
- การ Mastering เสียงร้องกับ ดนตรี Instrumental

- ลองฟังเพลงที่ตัวเองทำเสร็จสมบูรณ์ และ วิเคราะห์ว่าขาดเหลืออะไรไป
- ช่วยชี้แนะจุดที่ยังขาด และ แนะนำวิธีต่อยอดพัฒนา
- เอาเพลงที่ชอบมาวิเคราะห์ ว่าเขามิกซ์กันยังไงบ้าง
- ทบทวนสิ่งที่เรียนมาทั้งหมด
- ติดปัญหาตรงไหนมากที่สุด ไม่เข้าใจตรงไหน
- ทำแบบทดสอบ Post - Test ก่อนจบคอร์ส
- จบแล้ว !

Path of Producer

- Course Syllabus -
^{แผนการเรียนเบื้องต้น}

- พูดคุยทำความเข้าใจความสนใจ ความชอบ ของผู้เรียน และ เป้าหมายในการเรียน
- แนะนำเนื้อหาคร่าวๆและสิ่งที่จะได้จากการเรียนคอร์สนี้
- วัดระดับความรู้ทางดนตรีของผู้เรียน และ ทำแบบทดสอบ Pre - Test
- แนะนำสิ่งที่จำเป็น หรือ อุปกรณ์ที่ต้องใช้ในการเรียนและทำงานต่างๆ

- Producer คือใคร มีหน้าที่ทำอะไร
- สิ่งที่ Producer ที่ดีควรมี
- มุมมองของ Producer
- การมองภาพรวมของศิลปิน
- การวิเคราะห์ตลาด และ แนวโน้มของผู้บริโภค
- ความขัดแย้งทางความคิด จะจัดการอย่างไร
- การหา Connection ที่ดี
- วิธีการสื่อสารสำคัญมาก
- สัญญา / ลิขสิทธิ์ / ส่วนแบ่งรายได้ ต้องรู้ไว้

- แนวคิดการสร้างเพลงให้มีมิติ ดึงดูด
- เจาะลึกการ Arrange ดนตรี
- การสร้าง Chord ที่ซับซ้อนขึ้น ( Chord Tension )
- 4 - Part Harmony
- Chord Progression ที่นิยม
- การสร้าง Melody ที่ติดหู
- การใช้ Motif ในทำนองหรือดนตรี
- การทำ Sound Design เพื่อเพิ่มความน่าสนใจให้กับเพลง
- การใช้เครื่องดนตรีเพิ่มสีสันให้กับเพลง เช่น Synth , Strings , Brass
- เทคนิคการเขียน MIDI ให้ฟังดูเป็นธรรมชาติ
- เจาะลึกการใช้โปรแกรมทำเพลง ฟังก์ชั่นที่มีประโยชน์
- ความลับของการทำให้เพลงแน่นขึ้น ไม่กลวง ( Impact , FX , Ambient , Noise , Sub )

- การ Edit เครื่องดนตรีและเสียงร้องให้เนียน
- การทำ Automation
- Crossfade / Fade In - Out
- Balance Gain ดี ก็สบายแล้ว
- การ Chop Editing เพิ่มสีสัน และ มิติให้เพลง
- การใช้เครื่องมือทุ่นแรงในการ Edit พร้อมกันหลายแทร็ค
- ข้อควรระวังในการ Edit
- วิธีแก้ปัญหาในกรณีไฟล์ Source มาไม่ดี

- อุปกรณ์ Analog vs Digital
- เจาะลึกเครื่องมือแต่ละประเภท
- ใช้อะไรต้องรู้ ว่าใช้ไปทำไม
- ใช้น้อยแล้วทำออกมาให้ดีให้ได้
- ย่านความถี่ ( Frequenzy )
- เครื่องดนตรีนี้ ควรอยู่ตรงไหน
- เอกลักษณ์เสียงของแต่ละเครื่องดนตรี และ บทบาทของเครื่องดนตรี
- แต่ละเครื่องดนตรี ควรใส่ FX อะไร
- Headroom
- มาตรฐาน LuFS
- Loudness War

- วิเคราะห์เพลงในตลาด ( Analysis )
- การหยิบ Material มาใช้และประยุกต์ให้เป็น
- ช่วยชี้แนะจุดที่ยังขาด และ แนะนำวิธีต่อยอดพัฒนา
- ทบทวนสิ่งที่เรียนมาทั้งหมด
- ติดปัญหาตรงไหนมากที่สุด ไม่เข้าใจตรงไหน
- ทำแบบทดสอบ Post - Test ก่อนจบคอร์ส
- จบแล้ว !